Wir kündigen einen Wettbewerb und unsere Teilnahme an der WE ARE FAIR 2017 an.
Messe für Zeitgenössische Kunst.
Datum: 20. - 22. Oktober 2017
Eröffnung: Freitag, 20. Oktober 2017, 18:00 Uhr
Ort: Sala de Bóvedas, Centro Cultural Conde Duque, Madrid.
STAND B 1 D
Unser Konzept, das Weiß: „Der Anfang / Das Fundament / Der Samen / Latent / Das Wort auf der Zungenspitze / Unerhört / Unhörbar / Ungleich / Schwanger / Null / Zeitlos / Die mit offenen Augen Beerdigte / Unschuldig / Promiskuitiv / Das Wort / Namenlos / Sprachlos“. Auch wenn diese von Octavio Paz 1966 geschriebenen Verse keine direkte Beziehung zu dem haben, was Sie sehen und erleben werden, so verdichten sie doch die Besonderheit dieser Ausstellung: eine Art Labor ambitiöser Ideen, in dem das Weiß, oder besser gesagt, die Weißtöne, ihre Nuancen, ihre Symboliken und Mythen, all jene Konzepte, die es generieren kann, kollektiv neu gedacht werden. Hier möchten wir Sie an den Anfang, an das weiße Blatt, an den zentrumsleeren Raum, an die Freiheit und das Licht, an die Einladung zum Sein und natürlich an das Nichts heranführen, aus dem alles entstehen muss.
DDR Art Gallery, Online-Galerie für zeitgenössische Kunst, ist immer geöffnet.
Wir besuchen Kunstmessen, wo wir die Erfahrung des Schaffens mit ihren Hauptakteuren, den KÜNSTLERN, teilen können.
TEILNAHMEBEDINGUNGEN FÜR DEN PREIS:
Um unsere Teilnahme an der We Are Fair zu feiern, starten wir diesen Wettbewerb, um ein Werk von Roberto López Martin zu gewinnen. Unter allen unseren Instagram-Followern, die ein Foto des Standes DDR ART GALLERY B1D auf der WE ARE FAIR teilen und es auf Instagram mit dem Hashtag #iloveddrartgallery und unter Erwähnung von @ddrartgallery teilen, nimmt man teil!
Das auf Instagram veröffentlichte Foto mit den meisten LIKES bis zum 31.10.2017, 00:00 Uhr GMT+1 2017, gewinnt, und wir werden den Gewinner/die Gewinnerin am 01. November auf unseren DDR ART GALLERY Konten auf Facebook und Twitter bekannt geben. Bei Gleichstand gewinnt der Instagrammer, der uns am längsten folgt.
Werk: Juegue Con Ellos, von Roberto López Martín
Serie Juegue con ellos! Dele Usted También un Peluche.
Limitierte Serie, signiert und nummeriert, 30 Exemplare.
Eine Kopie, Seriennummer 3/30, wird verlost.
Technik: Pigmenttinten-Druck auf geripptem 300g Papier.
Maße: 30x22 cm.
Am Samstag, den 21. Oktober um 18:00 Uhr, wird Raúl Casassola eine Live-Performance eines seiner Werke darbieten.
Diese Kunst, die insistiert, fragt und fragt und manchmal antwortet, wie die Werke von Annita Klimt, wo die Subtilität sich schmückt und poetisiert, und wo jede Geschichte beginnen kann, wie jeder es sich wünscht, mit wenigen Worten, mit dem richtigen Wort, mit einem Schnitt, der insistiert, und einem Bild, das das Erbe des klassischen französischen Kinos einfordert. Mehr als nur Träumereien.
Werk: , von Annita Klimt
Mehr als nur Gedanken teilen. Dieser poetische Charakter zeigt sich auch im Werk von Evangelina Esparza, in den Emotionen, die sie in den Möbeln, in der Schublade des Nachttisches verbirgt, wo wir oft das Intimste, das uns verletzlich macht, aufbewahren, vielleicht etwas, das so typisch für Weiß und Licht ist, wie Reinheit oder Unschuld, die Erinnerung an das bereits Erlebte.
Werk: Adonis Annua, von Evangeliza Esparza
Doch Poesie ist frei, und Kunst strebt stets danach, es auch zu sein, daher verwandelt sie sich im imposanten Werk von David Heras Verde in Reflexionen eines Kommens und Gehens, einer Vergänglichkeit und nicht eines Ziels, wo der Duchamp'sche Leitsatz erfüllt wird: „Ein Bild, das keine Wirkung erzielt, ist es nicht wert.“
Werk: White Light, White Heat, von David Heras Verde.
Auch von Spielen spricht Roberto López Martín mit seinen Avataren, Homo videns: Spielzeuge, die von der schizophrenen Logik verdreht werden, die uns leitet und absorbiert, wo der Bildschirm, das Virtuelle, die Einsamkeit wichtiger sind als der Freund, das reale Fahrrad oder die Fantasie. Wie McLuhan feststellte: „Das Medium ist die Botschaft“.
Werk: Avatar Cowboy, von Roberto López Martín.
Wir alle wollen oft dieser erdrückenden Logik, unserer kleinen Realität entfliehen und suchen Zuflucht in der Fiktion, wie die Arbeit von David Delgado Ruiz beispielhaft zeigt, der uns von seiner anerkannten Dokumentarfotografie aus in seine fiktive Realität einlädt, die aus Wahrheiten erfunden wurde, und uns in sein beunruhigendes, inspirierendes Terrain entführt, ohne wirklich zu wissen, wohin wir uns bewegen, in einer Dekontextualisierung von Zeit und Raum, einer Dekonstruktion der Realität, die wir beobachten. Durchstreifen wir eine Utopie oder eine Dystopie? Unser Blick ist das Fenster, aus dem wir die Zeit betrachten, unsere Emotionen interpretieren diese Realität.
Werk: The Jedish, New York Betches Mobile Call, von David Delgado Ruiz.
Es bleibt Raúl Casassola zu entdecken, ein anerkannter Künstler, der mit Urban Art verbunden ist und eine schöne und sensible Arbeit präsentiert: Porträts, in denen die Präzision, der gute Bildausschnitt oder die richtige Schattierung schließlich den Ausdrücken der Gesichter der Protagonisten, den Farbflecken, den Versuchen des Zeichners oder dem sichtbaren Träger weichen, Räume, in denen die Materie zu Fleisch wird. Sein Werk ist offen, mit einer bewusst "unfertig" erscheinenden Anmutung – oder auch nicht –, mit seinen Blitzen von Weiß; kurz gesagt, und wie bei den anderen Werken, ist diese Ausstellung völlig offen, um uns zu versammeln, und leer, damit wir alle unsere eigenen Visionen und Interpretationen einbringen können.
Werk: Crypticus Sciencia –Melancolía- ,von Raul Casassola.
Denken Sie daran: Besuchen Sie uns und nehmen Sie auf Instagram unter dem Hashtag #iloveddrartgallery an unserem Wettbewerb teil und gewinnen Sie ein originales, nummeriertes und signiertes Kunstwerk von Roberto López Martin für Ihre Kunstsammlung.
Am Samstag, dem 21. Oktober um 18:00 Uhr, wird Raul Casassola eine Live-Performance eines seiner Werke darbieten. Genießen Sie das Schaffen live.
Wir freuen uns auf Sie.
Text und Kuratierung: Sara Zambrana & DDR ART GALLERY
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